¿Cuál es tu inspiración?
Creo más en las horas nalga...Creo que es muy fácil descubrir que pasa cuando piensas mientras suceden muchos dibujos y solito empieza a generarse un hilo conductor lógico. Sobre todo me encuentro en la constante de preguntarme en qué me engancho en el día a día y hago piezas para recordármelo y vivir así los procesos.
Mis piezas básicamente funcionan como series. Todo se trata de cómo ser mejor persona y me es imposible despegar mi vida y mis atorones de la obra, es puramente autobiográfico. Para mí las piezas fungen como una suerte de espejos, en su mayoría son piezas de concentración donde al pasar mucho tiempo trabajándolas me es inevitable generar conversaciones que a veces aparecen como texto.
¿Cómo es tu proceso de edición de ideas, es decir, de la inspiración a al resultado?
Tengo un cuadernito donde escribo, dibujo y hago apuntes teóricos: desde libros, películas y las problemáticas tanto de mi periferia como las mías. Sobre todo en las exposiciones individuales se plantean mis mayores preocupaciones en turno. Pienso y reviso mucho las soluciones gráficas y sobre todo los materiales base junto con los juguetes para trabajarlos. Cada material tiene una carga de información importante que viene ad hoc con la temática a tratar, ya resolviendo esto la serie corre solita.
Tengo un cuadernito donde escribo, dibujo y hago apuntes teóricos: desde libros, películas y las problemáticas tanto de mi periferia como las mías. Sobre todo en las exposiciones individuales se plantean mis mayores preocupaciones en turno. Pienso y reviso mucho las soluciones gráficas y sobre todo los materiales base junto con los juguetes para trabajarlos. Cada material tiene una carga de información importante que viene ad hoc con la temática a tratar, ya resolviendo esto la serie corre solita.
Como sabes, actualmente gran parte del arte moderno se encuentra en una línea delgada entre el diseño y el arte, ¿Tú qué opinas al respecto?
Las fronteras están sumamente diluidas, brincamos de una a otra, desde en términos de composición como en tintes de teoría del color. Creo que cada vez las líneas son más elásticas. Tenemos el ejemplo de www.psyop.tv donde la mercadotecnia se inyecta de arte y donde entendido el diseño de moda se traduce a piezas portátiles. Creo en demasía que el arte responde en su generalidad a un tema de intención y de libertad.
Las fronteras están sumamente diluidas, brincamos de una a otra, desde en términos de composición como en tintes de teoría del color. Creo que cada vez las líneas son más elásticas. Tenemos el ejemplo de www.psyop.tv donde la mercadotecnia se inyecta de arte y donde entendido el diseño de moda se traduce a piezas portátiles. Creo en demasía que el arte responde en su generalidad a un tema de intención y de libertad.
En un entrevista contaste que te gusta exponer en No-Lugares, teoría contemporánea que han tratado algunos filósofos de la posmodernidad. ¿Con esto tratas de hacer algún statement en el mundo del arte?
Más que hacer un statement en el mundo del arte lo hago en términos individuales. Por un lado la teoría de Marc Auge de los “No-Lugares” me parece preciosa, amo saber que un "no lugar" (estos espacios de tránsito sin personalidad propia; estacionamientos, edificios en construcción , aeropuertos y hasta hoy con la globalización: Starbucks, MacDonalds, etc.) puedan convertirse en un lugar. Por eso las exposiciones duran un sólo día. Quienes están ahí ese día convierten este "No-Lugar" en un lugar. Y por otro lado tiene que ver con mi bagaje, antes de entrar a estudiar arte y de entender el por qué de la limpieza visual de una galería y las decisiones de qué entra o no a un museo y cuando, me costaba mucho trabajo entrar a estos espacios porque me intimidaban y me sentía muy tonta. A mí personalmente me hubiera encantado que mi acercamiento con este mundo del arte que tanto amo, hubiese sido más cool. Básicamente las expos que hago tienen que ver con eso, con cómo me hubiese gustado que me lo presentaran.
Más que hacer un statement en el mundo del arte lo hago en términos individuales. Por un lado la teoría de Marc Auge de los “No-Lugares” me parece preciosa, amo saber que un "no lugar" (estos espacios de tránsito sin personalidad propia; estacionamientos, edificios en construcción , aeropuertos y hasta hoy con la globalización: Starbucks, MacDonalds, etc.) puedan convertirse en un lugar. Por eso las exposiciones duran un sólo día. Quienes están ahí ese día convierten este "No-Lugar" en un lugar. Y por otro lado tiene que ver con mi bagaje, antes de entrar a estudiar arte y de entender el por qué de la limpieza visual de una galería y las decisiones de qué entra o no a un museo y cuando, me costaba mucho trabajo entrar a estos espacios porque me intimidaban y me sentía muy tonta. A mí personalmente me hubiera encantado que mi acercamiento con este mundo del arte que tanto amo, hubiese sido más cool. Básicamente las expos que hago tienen que ver con eso, con cómo me hubiese gustado que me lo presentaran.
Los artistas siempre son un reflejo de su realidad e incluso de la realidad porvenir. ¿Cómo se relaciona tu arte con la realidad que vivimos hoy en día?
A veces creo que nublan mis propias reacciones a la visión de lo que veo y siento, según yo, todos vivimos una realidad editada que responde a tus propios intereses y preocupaciones. Los economistas, los abogados, las amas de casa, los artistas y los reporteros vivimos en mundo diferente aunque nos conectemos en términos de universo. A mí personalmente me interesa esta última parte, mi pregunta constante es...¿Cómo ser uno y todos a la vez ?
Me ocupa mucho pensar lo que pasa cuando te rompen el corazón, sientes que nadie nunca ha sentido esto que sientes tú. Es cuando sientes que tu vida es un caos y que no haces más que meter la pata, pensamos que el mundo completo tiene todo perfectamente bien planteado menos nosotros. Hace no tanto escuché una frase que me dio mucha tranquilidad: Decía que todos somos una bola de farsantes, que nadie sabe ni tiene todo perfectamente estructurado aunque pongamos cara de que sí. Creo que es una parte que vivimos todos. Esta preocupación por sentirte el pendejo del año, estos miedos a voces donde un "no" te pega cañón. Creo que en esa parte sí funciono como reflejo, aunque en una de esas yo soy la única perdida.
A veces creo que nublan mis propias reacciones a la visión de lo que veo y siento, según yo, todos vivimos una realidad editada que responde a tus propios intereses y preocupaciones. Los economistas, los abogados, las amas de casa, los artistas y los reporteros vivimos en mundo diferente aunque nos conectemos en términos de universo. A mí personalmente me interesa esta última parte, mi pregunta constante es...¿Cómo ser uno y todos a la vez ?
Me ocupa mucho pensar lo que pasa cuando te rompen el corazón, sientes que nadie nunca ha sentido esto que sientes tú. Es cuando sientes que tu vida es un caos y que no haces más que meter la pata, pensamos que el mundo completo tiene todo perfectamente bien planteado menos nosotros. Hace no tanto escuché una frase que me dio mucha tranquilidad: Decía que todos somos una bola de farsantes, que nadie sabe ni tiene todo perfectamente estructurado aunque pongamos cara de que sí. Creo que es una parte que vivimos todos. Esta preocupación por sentirte el pendejo del año, estos miedos a voces donde un "no" te pega cañón. Creo que en esa parte sí funciono como reflejo, aunque en una de esas yo soy la única perdida.
Cuéntanos de tu proyecto Bitácora por correo.
¡¡Eeeeee!! Es mi proyecto Bebe. “Bitácora x Correo” tiene como intención primaria hacer un compromiso de un dialogo por partes.Donde la noticia de ayer ya no es noticia de hoy. Todos los días hago una pieza y la meto en un sobre que tiene la fecha del día y me las automando. El objetivo es generar 365 piezas que el correo "registra" oficialmente y llegan a mí de regreso después de un proceso de recorrido. Una parte tiene que ver con la impaciencia que hemos generado a partir de la tecnología donde todo es inmediato, otra con el documento "oficial" y mi favorita con es que amo que me llegue correo que no sea para pagar.
El punto es presentar los 365 sobres cerrados para poder recaudar con su venta 365 mil pesos para donarlo a una casa de niños con SIDA. Intentando hacer más amigable este proceso de donar. Y Todos los días subo a Twitter y a Facebook la pieza del día.
¡¡Eeeeee!! Es mi proyecto Bebe. “Bitácora x Correo” tiene como intención primaria hacer un compromiso de un dialogo por partes.Donde la noticia de ayer ya no es noticia de hoy. Todos los días hago una pieza y la meto en un sobre que tiene la fecha del día y me las automando. El objetivo es generar 365 piezas que el correo "registra" oficialmente y llegan a mí de regreso después de un proceso de recorrido. Una parte tiene que ver con la impaciencia que hemos generado a partir de la tecnología donde todo es inmediato, otra con el documento "oficial" y mi favorita con es que amo que me llegue correo que no sea para pagar.
El punto es presentar los 365 sobres cerrados para poder recaudar con su venta 365 mil pesos para donarlo a una casa de niños con SIDA. Intentando hacer más amigable este proceso de donar. Y Todos los días subo a Twitter y a Facebook la pieza del día.
Bitácora x Correo 11 de Abril
Y por último (y las que no pueden faltar) ¿Cuál es tu programa de televisión Favorito? Tengo millones, pero Gossip Girl creo que es de lo que más me emociona
¿Fumas?
Si :( Marlboro Rojos
¿Fumas?
Si :( Marlboro Rojos
¿Tu blog favorito?
De-Pop, Perez Hilton, Conejita de Indias, OMG facts, Zak Smith , Banksy, Cool Hunter...y Psyop que no es blog blog pero como si lo fuera.
De-Pop, Perez Hilton, Conejita de Indias, OMG facts, Zak Smith , Banksy, Cool Hunter...y Psyop que no es blog blog pero como si lo fuera.
Por lo pronto, el website de Eva Vale se queda en el BlogRoll. Es una visita obligada.
1 comentario:
me encanta el arte tan peculiar de eva vale¡
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